水星 - その他 3

革命期ソヴィエト、ロトチェンコが夢見たものとはー抽象画・デザイン・写真などの視覚表現を刷新したロトチェンコ。これまでの研究書では取り上げられなかった抽象画やフォト・ルポルタージュなどを分析し、同時代の芸術家や批評家の理論および実践との関係をたどる。アートを超えた、社会主義社会の生活文化の創造があき……続きを見る

“西洋”そして“美術”という伝統的な閉じられた枠組を解体し、相対化し、もうひとつの別の美術史を構想する。続きを見る

ナチズム／ホロコーストという負の記憶を自らの作品に据え、イメージの“想起”をうながす“後から生まれた世代”の４人の美術家たちーボルタンスキー、ゲルツ、ホルン、ジグルドソン。彼らの作品がもつ構造、意味作用の分析を通して美術家たちによる“歴史の表象”への扉をひらく。図版多数収録。続きを見る

シュルレアリスムをめぐる“７つの謎”。図版多数収録、シュルレアリスムをアップデート。続きを見る

民衆に“歴史”を忘却させ、民衆の“記憶”を抑圧、抹殺する美術ではなく、“公共の美術”とは何か？新たな“想起”、新たな“治療”、新たな“覚醒”のための美術を求めて“美術”の“公共性”とは何か？苦闘する美術家の果敢な思考の歩み。続きを見る

本邦初のロシア・アヴァンギャルド事典。芸術の革命を目指して、激動の時代を駆け抜けたロシア・アヴァンギャルド。美術、建築、デザイン、演劇、音楽など様々な領域を横断しつつ展開された、いまなお光芒まぶしい前衛芸術運動の全貌を、最新の資料を駆使して詳述する。４４０項目余、図版１７０点を収録。続きを見る

ロシア革命から全体主義への過渡期を生きた、Ａ．ロトチェンコ。絵画からモンタージュ写真へといたるその軌跡をたどりつつ、現代文化の再考をうながす気鋭の論考。続きを見る

現代美術における「視ること」の衝迫。ジャンルを解体する「ファイン・アート」（美術・技術）。８０年代から９０年代にかけての問題提起的なアーティスト　ウォーホル、キーファー、ポルケ、リヒター、カバコフ、工藤哲巳、森村泰昌、ダム・タイプ、トリン・Ｔ・ミンハ…ｅｔｃ。をめぐって、鋭利な批評が展開する「現代……続きを見る

観る者にとってかけがえのないものでありながら、本や写真にも転用できてしまうシュルレアリスム美術。シュルレアリスム研究と美術史、２つの分野の２人の研究者の刺激的な対話が、その謎を新たに語ることを可能にする。往復書簡、講演、対話によって織り成される、挑戦的探究の現在。続きを見る

禅の心でよむ現代芸術。ヘンリー・ミラー、ニーチェ、ジョン・ケージからビートたけしへ。続きを見る

アヴァンギャルドからも、モダニズムからも、逸脱してみせたシュルレアリスムは何をもって我々を誘惑＝挑発し続けているのだろうか。現実と表象が“痙攣的”に邂逅し、常に謎を作動させるディスクールを巧緻に読み解く、シュルレアリスム研究の泰斗の足跡。続きを見る

白の立体的な造形から出発した今井祝雄は、１９７０年代はじめから８０年代にかけて、さまざまな映像メディアを駆使し、「時間」という不可視な存在をとらえる一連の実験に挑み続けた。時間を分節化し、積み重ねる作品（『ＲＥＤ　ＬＩＧＨＴ』『ビデオスナップ』『タイムコレクション』など）、ポラロイドの即時性、ビデ……続きを見る

青森に生まれ、異彩を放った芸術家や作家たち。青森県近代文学館で館長を務めた著者が、彼らの残した作品に、直に触れることによって得た、新たな発見や豊かな経験について、毎日新聞や地元メディアに丹念につづった批評エッセイを集成。続きを見る

「印象主義」を単なる美術の一流派としてではなく、絵画・文学・音楽等の諸ジャンルを統括し、また、自然主義から象徴派までの諸潮流をも包括するキー・ワードとして捉え直し、隠された世紀末芸術の内的原理を剔出する、画期的「印象主義」研究。続きを見る

小説、詩、絵画、映画、といったさまざまなジャンルに現れるさまざまな「文字」、それが担う『意味』とは何か。文字を単に、意味の伝達の透明な手段としてではなく、「イメージ」として捉え、その『意味』を読み解く、気鋭の美学者の斬新な書物・芸術論。続きを見る

独裁者フランコの死後、急激な社会の変貌と共に、多様性と独創性あふれる新しい文化を生み出すに至った民主スペイン。ペドロ・アルモドバル、アントニオ・バンデラス、パコ・デ・ルシア、ホアキン・コルテスを筆頭に、世界的アーティストを輩出し続けるスペイン文化の現在を考察する。続きを見る

バブル経済の崩壊とともに危機にみまわれた日本の現代美術とその市場に深く絶望した気鋭の美術家が、勃興する地域通貨の運動をてがかりに構想する新しい美術、新しい市場、新しい共同体。腐朽しゆく近代の美術ー制度を撃ち、来たるべき美術、来たるべき共同体へと向かう苦悶にみちた思考の精華。続きを見る

デューラーからピカソまで、“泰西創作版画”を体系的に蒐集、山と文学、そして美術を愛した軌跡を追う。５０年余を横浜で過ごし、近代登山のパイオニアとして知られる烏水の「もうひとつ」の素顔を紹介。続きを見る

世紀末から革命の時代を生きぬいた芸術は、いかにして“ロシア”をとらえ、描こうとしたのか？近代の、爛熟した都市をキャンバスにして、絶えず現出し、越境し、霧散していく“ロシア的なるもの”。文学、映画、演劇、電子音楽の協奏のなかに、その姿なき姿を追い求める、論文８篇を収録する。続きを見る

２０世紀美術の、単一中心的な“視点システム”への反乱。その多様で激しき知覚＝表現の営みは、近代的主体の構造を根本的にゆるがし、我々を“間知覚的メタ・セルフ”へいざなう潜在力を秘めている…。時代のカオスと対峙し、カオスのうちに次世代の「個人」の在り方を思索し続ける美術批評家の刺激的考究。続きを見る

ニューヨークから、となり町へ。原始美術から、現代アートへ。禅の心で描き、禅の目でみる現代美術。続きを見る

“岡本太郎”とは“誰”だったのか？戦前の“アセファル”から“３・１１”までをもつらぬく類稀なアーティストの思想と実践を論じる先鋭な批評にして、昨今のブームを葬送する挑発的作家論。続きを見る

“子どもたち”と“教育”の現状を鋭く、ときにユーモラスに表現した美術作品をよみとき、学校・教育・社会のあるべき姿をさぐる。続きを見る