まこと - デザイン 1

近年、日本の地域社会は少子高齢化や人口減少に伴い、第一次産業の衰退という深刻な課題に直面しています。その一方で、地域資源をデザインの力で再発見し、価値を高め、社会や市場に届ける取り組みが全国的に注目されています。高知県を拠点に活動するデザイナー・ 梅原真氏は、まさにこの流れを牽引する存在。農業・漁……続きを見る

素材と技術を活かす、デザイナーの着眼点 日本には、魅力的な素材や技術がたくさんあります。 それらのどこに着目し、どんなプロセスを経て、新しいプロダクトを生み出していくのか。 箸置きから建築まで、生活にかかわるすべてのデザインを手がける小泉誠の着眼点を体験できる1冊です。 “この本を読むとこんなにも日本……続きを見る

ＵＩ／ＵＸプロジェクトをどうやって進めたらいいのか、どういうプロセスを経て、アプリやＷｅｂサイトの設計に落とし込んでいけばいいのか、現場に出る前は、具体的なイメージを持てずにいる方が多いはずです。本書は、全２巻でＵＩ／ＵＸの具体的なプロセスを学べるガイドブックの「ＵＸデザイン編」です。架空のプロジ……続きを見る

かれは、たんに目と手を使ってイメージを描きだしていくにすぎない。が、かれの作品はロウ・テックでありながら、最新の技術を駆使したいわゆる「ハイ・テック」なデザインのどれよりも、はるかにシャープで、ゴージャスで-いわば真の意味でハイ・テックである。とくに、人間の身体像をズタズタにカット・アップしてみせ……続きを見る

日本の伝統文様　伝統の「色と形」が織りなす洗練されたデザインに日本の美を再発見。読み解きの面白さと見る楽しみを存分にー。美術工芸品にほどこされた多彩な文様を時代で整理。意味や由来をひもときながら、流行の背景や意匠の魅力を伝える。美しい実例と描きおこし図版で豊富なバリエーションを紹介。素材集の折込付……続きを見る

著者の作品はすべて知的で上品、すなわち画品がある。特に似顔絵は、描かれる人物がもっている善意の人格を捉え生々しさや意図的な強引さがなく、その人物の優しさやヒューマニティを感じさせ、見る人の誰をも幸福な気持にしてくれるエンターテインメントである。続きを見る

明治期、殖産興業政策の一環として重要視され、日本の主要な輸出産業であった工芸。京都の地場産業では工芸の近代化を図るため、「図案（デザイン）」が初めて教育機関に導入されました。その両翼を担った京都市立美術工芸学校（現京都市立芸術大学）と京都高等工芸学校（現京都工芸繊維大学）には、指導者として関わった……続きを見る

學美術，為誰而畫，畫什麼，怎麼畫及其其文化關聯性等問題的探討続きを見る

絵はがき草創期の明治３０年代から昭和戦前期までの十二支絵はがき総２６０枚をオール・カラーで掲載。子年から順に干支別に章立てし、各章を時代的変遷もわかりやすい編年構成でまとめる。巻頭に絵はがきの歴史の詳細解説、各章冒頭に時代背景を含む干支別の解説を収録。特筆すべき絵はがきについては、各図版のそばに適……続きを見る

明治から戦前昭和に至るアンティーク絵葉書の多彩な姿を１００のジャンルに探り、名品１３００以上を収録した、絵葉書ガイドの決定版。続きを見る

二〇〇七年度のビジュアルデザイン学科における祖父江慎、藤田重信、加島卓、鈴木広光の四氏による「特別講義」をまとめたもの。続きを見る

ローマ時代から、中世の写本およびパウル・クレーなど現代作家までの装飾書体。文字は一つの絵画になり、詩になり自己表現になっている。続きを見る

デザインは誰にでもできる。授業のプロセスに使用した、９００枚のデッサンを自由自在にあやつりながら、その１枚いちまいに丁寧な“批評”を加えた異色のデザイン講座。続きを見る